El cabeceo

Ir al contenido

Épocas · 1917–1935

Guardia Nueva: 1917–1935

La Guardia Nueva, que convencionalmente se fecha de 1917 a mediados de la década de 1930, comienza con el auge del tango-canción, ejemplificado por la grabación de “Mi noche triste” por Carlos Gardel, y culmina en el estilo arreglado y melódico del sexteto de Julio de Caro, formado en 1924.[1][2][3] La sofisticación orquestal, la radio y el cine ampliaron el alcance emocional y comercial del género sin perder sus raíces rioplatenses.[4]

Los estudiosos sitúan el comienzo de la Guardia Nueva entre 1917, año del primer tango-canción de amplio éxito, y 1925, cuando Carlos Gardel inició su carrera solista y Julio de Caro estableció su influyente sexteto; el período suele extenderse hasta 1935 o incluso 1955, pero las innovaciones centrales ocurrieron a fines de la década de 1910 y en la de 1920.[1][4] La obra decisiva fue “Mi noche triste”. Samuel Castriota compuso el instrumental “Lita” hacia 1915–1916 y lo estrenó con su trío en el Café El Protegido (San Juan y Pasco), en Buenos Aires.[2][5] Pascual Contursi le añadió letra en Montevideo, y al principio tituló la pieza “Percanta que me amuraste”; Carlos Gardel la cantó por primera vez en público a comienzos de 1917 (los relatos citan el Teatro Esmeralda de Buenos Aires el 3 de enero o actuaciones en Montevideo) y la grabó con el guitarrista José Ricardo para Nacional-Odeón el 9 de abril de 1917.[2][6][7] La canción narra el abandono de un hombre en lenguaje cotidiano y se considera ampliamente el primer tango que cuenta una historia completa en lugar de esbozar un personaje o una escena cómica. Entró en el sainete “Los dientes del perro” el 20 de abril de 1918 en el Teatro Esmeralda (luego Maipo), cantado por Manolita Poli con la orquesta de Roberto Firpo, y se vendió en grandes cantidades, lo que lanzó tanto la carrera de Gardel como cantor de tango como la dimensión literaria del género.[2][5] Letristas posteriores —el propio Contursi, Enrique Santos Discépolo, Homero Manzi y otros— desarrollaron el tango-canción como vehículo de nostalgia, melancolía urbana y comentario social. En lo instrumental, el giro decisivo llegó con Julio de Caro. Nacido en 1899 en una familia de músicos, De Caro absorbió una formación clásica y los experimentos melódicos de Juan Carlos Cobián y Enrique Delfino antes de formar su sexteto en 1924 en el Café Colón (avenida de Mayo).[3][8] La formación original comprendía a Pedro Maffia y Luis Petrucelli (bandoneones), Julio y Emilio de Caro (violines), Francisco de Caro (piano) y Leopoldo Thompson (contrabajo); Pedro Laurenz reemplazó pronto a Petrucelli y formó uno de los dúos de bandoneones más celebrados.[3][9] De Caro introdujo arreglos escritos, una armonía más rica, líneas contrapuntísticas y un cambio del compás de 2/4 al de 4/8, más adecuado al paso básico del baile. El sonido resultante era más lento, más legato y de matices emocionales más finos que el del estilo canyengue anterior —melancólico pero todavía arraigado en el arrabal—, y le valió la denominación “decareano”.[1][3] El sexteto grabó en abundancia para Victor (desde 1924) y más tarde para Brunswick, y actuó en cines, cabarets como el Chantecler y en la radio incipiente. Entre los desarrollos paralelos estuvieron la estandarización de la orquesta típica (dos bandoneones, dos violines, piano, bajo), el crecimiento de las emisoras que transmitían orquestas en vivo y las primeras películas sonoras con Gardel. A comienzos de la década de 1930, la Guardia Nueva había establecido los polos estilísticos —orquestas de baile rítmicas, conjuntos instrumentales refinados y canción narrativa— que las orquestas de la edad de oro de los años cuarenta elaborarían. El legado del período es la transformación del tango de música de baile primordialmente funcional en una forma de arte popular plenamente articulada, capaz de sostener la expresión tanto de salón como de concierto.

El nacimiento del tango-canción

“Mi noche triste” (música de Castriota como “Lita”, letra de Contursi) es el punto de partida convencional del tango-canción.[2][5][6] La grabación de Gardel para Odeón del 9 de abril de 1917 y la actuación en el sainete de 1918 de Manolita Poli con la orquesta de Firpo popularizaron un estilo de letra narrativo y sentimental que los autores siguientes ampliaron. Ya existían tangos con palabras, pero les faltaba el relato sostenido que definió al nuevo género.[2][7]

Julio de Caro y el sexteto

El sexteto de De Caro de 1924 en el Café Colón introdujo arreglos sistemáticos, sofisticación armónica y una orientación métrica en 4/8.[3][8][9] La combinación de los bandoneones de Maffia/Laurenz, los violines y el piano de los hermanos De Caro y un bajo caminante creó un sonido melancólico pero bailable que influyó en prácticamente todas las orquestas posteriores. Los discos del grupo para Victor y Brunswick desde 1924 documentan la transición desde el estilo más intuitivo de la Guardia Vieja.

Expansión mediática y legado

La radio y el cine sonoro incipiente amplificaron tanto la vertiente instrumental como la vocal.[1][4] Hacia 1935, los elementos esenciales del tango clásico —la orquesta típica arreglada, la textura centrada en el bandoneón y el tango-canción— estaban en su lugar, listos para las grandes orquestas de baile de la edad de oro.

Referencias

Cómo funciona Tangopedia

  1. 1.Guardia Nueva (historia del tango) · es.wikipedia.org
  2. 2.Mi noche triste – the tango-canción · todotango.com
  3. 3.Biography of Julio De Caro · todotango.com
  4. 4.History of the tango · en.wikipedia.org
  5. 5.Mi noche triste · es.wikipedia.org
  6. 6.Mi noche triste · en.wikipedia.org
  7. 7.100 años de “Mi noche triste” · buenosaires.gob.ar
  8. 8.Sextet Julio De Caro · todotango.com
  9. 9.Cien años del sexteto de Julio De Caro · clarin.com
  10. 10.Guardia Nueva: 1925 to 1935 · tangology101.com

Instrumental o cantado

Guardia Nueva: 1917–1935: una grabación instrumental tiene en promedio 1,4 bailes filmados; una cantada, 1,2.

  • Cantado
  • Instrumental
  • Sin saber
  1. 1920–19240 de 135 cantadas
  2. 1925–1929645 de 1.775 cantadas
  3. 1930–1934788 de 1.180 cantadas
  4. 1935–1935105 de 136 cantadas

Grabaciones por el año en que se hicieron. Un crédito de cantor vacío queda sin saber, nunca como instrumental. Contados: 85.457 de 190.232 bailes filmados, aquellos cuya canción nombra una grabación con año; los demás quedan fuera.

Datos: grabaciones, datos y fuentes
Escuchar 1927, el año de más grabaciones

Orquestas principales

  1. Juan D'Arienzo53
  2. Carlos Di Sarli50
  3. Miguel Caló12
  4. Rodolfo Biagi2
  5. Osvaldo Fresedo215
  6. Edgardo Donato140
  7. Francisco Canaro1,340
  8. Francisco Lomuto289

Grabaciones por orquesta: TangoCloud catalogue

Qué pasó

  1. 1917

    Enrique Maroni: Estrena Mala cría, escrita con Rogelio Giúdice, en el Teatro Buenos Aires. fuente

  2. 1917

    Juan Carlos Miranda: Nace en Chivilcoy. fuente

  3. 1917

    Luis Bonnat: Nace en Darregueira. fuente

  4. 1917

    Mario Demarco: Nace en Buenos Aires como Mario Domingo Lapunzina. fuente

  5. 1917

    Armando Pontier: Nace en Zárate como Armando Francisco Punturero. fuente

  6. 1917

    Leopoldo Díaz Vélez: Nace en Barrio Norte, Buenos Aires. fuente

  7. 1917

    Dante Amicarelli: Nace en Guaymallén, Mendoza. fuente

  8. 1917

    Enrique Santos Discepolo: Debuta como actor en El chueco Pintos, puesta de Roberto Casaux en el Teatro Apolo. fuente

  9. 1917

    Alberto Amor: Nace en Buenos Aires como Vinicio Guillermo D'Amore. fuente

  10. 1917

    Dorita Zárate: Nace en Banfield. fuente

  11. 1917

    Augusto Berto: Compone “La payanca” (1917). fuente

  12. 1917

    Pedro Laurenz: Empieza a tocar profesionalmente en Montevideo, en el café Au Bon Jour con Luis Casanovas y con Eduardo Arolas en el cabaret Moulin Rouge. fuente

  13. 1917

    Adolfo Carabelli: Mientras toca música clásica con el Trío Argentina, conoce al pianista Lipoff y se vuelca al jazz; más tarde dirige la River Jazz Band. fuente

  14. 1917

    Pedro Maffia: Entra a la orquesta de Roberto Firpo como primer bandoneón cuando José Ricardo, guitarrista de Gardel y Razzano, lo escucha en Punta Alta; se queda hasta 1921. fuente

  15. 1917

    Gerardo Matos Rodríguez: La orquesta de Roberto Firpo estrena La cumparsita en el café La Giralda de Montevideo (1917 según Horacio Ferrer, 1916 según el propio Firpo). fuente

  16. 1917

    Sebastián Piana: Empieza a tocar el piano en cines mudos y teatros de variedades. fuente

  17. 1917

    José María Rizzuti: Debuta en el Bar Los Leones, en Barracas, en el grupo de Juan Bautista Guido. fuente

  18. 1917

    Carlos Posadas: Toca en la orquesta del maestro Penella en el Teatro Avenida. fuente

  19. 1917

    Tita Merello: Corista de la compañía de Rosita Rodríguez en el Teatro Avenida. fuente

  20. 1917

    Osvaldo Fresedo: Graba para Victor en un dúo de bandoneones con Vicente Loduca, y toca en la gran orquesta Firpo-Canaro en el Teatro Colón de Rosario. fuente

  21. 1917

    Julio De Caro: Toca un tango con la orquesta de Roberto Firpo en el Palais de Glace; Eduardo Arolas lo suma entonces a su conjunto. fuente

  22. 1917

    Pascual Contursi: Gardel canta Mi noche triste en Montevideo y Buenos Aires, y la graba. fuente

  23. 1917

    Luis Riccardi: Escribe su primer tango, El pértigo; toca en el cabaret Montmartre. fuente

  24. 1917

    Teófilo Lespés: Los hermanos Lespés se presentan en el Teatro La Comedia con Blanca Podestá. fuente

  25. 1917

    Minotto Di Cicco: Como orquesta Alonso-Minotto, graba dieciocho caras para Victor en Buenos Aires, entre ellas "La cumparsita". fuente

  26. 1917

    Rafael Tuegols: Publica Ave negra, su primer tango perdurable. fuente

  27. 1917

    Francisco Bastardi: Escribe su primer tango, Alma de arrabal, con Antonino Cipolla. fuente

  28. 1917

    Cayetano Puglisi: Toca con Firpo en el Café La Giralda de Montevideo y en la orquesta de carnaval Firpo-Canaro en el Teatro Colón de Rosario. fuente

  29. 1917

    Juan Carlos Cobian: Escribe Salomé, un primer tango-romanza. fuente

  30. 1917

    Juan Canaro: Entra a la orquesta de su hermano Francisco en el cabaret Royal Pigall. fuente

  31. 1917

    Luis Teisseire: Escribe Cinco a dos. fuente

  32. 1917

    José Razzano: El dúo empieza a grabar en mayo para el sello Nacional de Max Glücksmann. fuente

  33. 1917

    Tito Roccatagliata: Toca en el carnaval de Rosario con la orquesta Canaro-Firpo; graba para Telephone con Cobián. fuente

  34. 1917

    Juan Carlos Bazán: Graba dúos de piano y clarinete con Firpo para Nacional Odeon. fuente

  35. 1917

    Roberto Firpo: Dirige una gran orquesta Firpo-Canaro para el carnaval en el Teatro Colón de Rosario. fuente

  36. 1917

    Carlos Gardel: Firma con la compañía de Max Glücksmann (Odeon) y graba Mi noche triste, su primer tango. fuente

  37. 1917

    Ángel Villoldo: Gardel y Razzano graban su Cantar eterno para su primer disco. fuente

  38. 1917

    Eduardo Arolas: Dirige los bandoneones de la orquesta Canaro-Firpo en el carnaval de Rosario y empieza a grabar para Victor. fuente

  39. 1917

    Ángel Villoldo: Publica Método América, un método de guitarra, por la Casa América. fuente

  40. 1918

    Enrique Alessio: Nace en Villa Crespo, Buenos Aires. fuente

  41. 1918

    Enrique Díaz: Nace; el menor de los hermanos Díaz, con David en el violín y Pepe en el bajo. fuente

  42. 1918

    Mariano Mores: Nace en San Telmo, Buenos Aires, como Mariano Alberto Martínez. fuente

  43. 1918

    Emilio Balcarce: Nace en Buenos Aires como Emilio Juan Sitano. fuente

  44. 1918

    Juan Antonio Manzur: Nace en San Lorenzo. fuente

  45. 1918

    Osmar Maderna: Nace en Pehuajó, octavo hijo del músico Juan Maderna. fuente

  46. 1918

    Héctor Pacheco: Nace en Marcos Juárez, Córdoba, como Antonio Lino Ingaramo; se cría en Rufino, Santa Fe. fuente

  47. 1918

    Carlos Almada: Nace en Buenos Aires; se cría en Villa del Parque. fuente

  48. 1918

    Orlando Medina: Nace como Orlando Luis Giustino; se cría en San Martín. fuente

  49. 1918

    Bachicha: Toca con Firpo en "Los dientes del perro", en el Teatro Buenos Aires, acompañando a Manolita Poli en "Mi noche triste". fuente

  50. 1918

    Alberto Rivera: Nace en Zamora, España. fuente

  51. 1918

    Francisco Brancatti: Se presenta en La Comedia con la compañía cómica de Cotorrita Ramos. fuente

  52. 1918

    Lorenzo Barbero: Nace en James Craik, provincia de Córdoba. fuente

  53. 1918

    Víctor Miguel Buchino: Nace en San Miguel de Tucumán. fuente

  54. 1918

    Angel Dominguez: Nace en San Telmo, Buenos Aires. fuente

  55. 1918

    Carmen DUVAL: Nace en la Provincia de Entre Ríos. fuente

  56. 1918

    Donato Racciatti: Nace en Guilmi, Chieti, Italia; meses después la familia se muda a Montevideo y se cría en Aires Puros. fuente

  57. 1918

    Homero Expósito: Nace en Campana; se cría en Zárate. fuente

  58. 1918

    Carlos Posadas: Muere en Buenos Aires. fuente

  59. 1918

    José Berón: Nace en Zárate. fuente

  60. 1918

    Carlos Posadas: Muere en las Provincias Unidas del Río de la Plata. fuente

Afirmaciones fechadas

6 afirmaciones publicadas fechadas en esta era, cada una con su fuente

  1. 1917-01-01recorded in: Buenos Aires

    fuente

  2. 1917-01-01matrix number: 89

    fuente

  3. 1917-01-01released on label: Disco Gardel-Razzano (Odeón) 18010-B

    fuente

  4. 1917-01-01Alberto Amor · born on: 1917

    fuente

  5. 1917-01-01Dorita Zárate · born on: 1917

    fuente

  6. 1917-01-01Amores viejos · published at: 1917

    fuente

1910s

1920s

1930s

Cifras: TangoCloud catalogue