Tango nuevo (dance)

Los desarrollos que más tarde se agruparon bajo el nombre de tango nuevo comenzaron tras el regreso del gobierno democrático a la Argentina en 1983, cuando se retomó el baile social y una nueva generación de maestros empezó a examinar la estructura del baile. Gustavo Naveira, que había estudiado con Rodolfo Dinzel y después con Pepito Avellaneda, Antonio Todaro y Gerardo Portalea, empezó a dar clases que atrajeron a muchísimos alumnos. En la década de 1990 él y Fabián Salas formaron el Grupo de Investigación de Tango (más tarde asociado a la organización Cosmotango). El grupo aplicó principios de kinesiología del baile al análisis del movimiento del tango, con la intención de entender las posibilidades físicas disponibles dentro del vocabulario existente en lugar de limitarse a reproducir secuencias fijas.^[1][2]

Este trabajo analítico produjo un cambio en el método de enseñanza. En vez de demostrar figuras completas para que los alumnos las copiaran, los maestros se concentraron en la mecánica de fondo del cambio de peso, el eje y la disociación. El resultado fue una gama más amplia de movimientos posibles y una relación más elástica entre los dos integrantes de la pareja. El abrazo podía abrirse y cerrarse según lo que pidiera la figura, y la orientación espacial de la pareja se volvió más variable. Entre quienes se asocian a este enfoque están Mariano “Chicho” Frumboli, Pablo Verón, Norberto “El Pulpo” Esbrés y otros, que desarrollaron interpretaciones muy personales sin dejar de compartir la misma orientación investigadora.^[1]

Naveira rechazó siempre la idea de que el tango nuevo sea un estilo aparte. En un ensayo de 2009 escribió que el término se refiere a todo lo que ocurrió con el baile del tango desde la década de 1980 y que describe una evolución en marcha, no un conjunto fijo de movimientos. También sostuvo que la vieja distinción entre abrazo abierto y abrazo cerrado resulta menos útil una vez que se entiende la mecánica del baile. A pesar de esta aclaración, la expresión se adoptó ampliamente en la enseñanza internacional para designar la manera más exploratoria y elástica que surgió del trabajo del Grupo de Investigación.^[3]

La influencia de este enfoque fue más allá de un único grupo de bailarines. Los conceptos de eje, disociación y estructura del giro pasaron a formar parte de la enseñanza del tango social en varios estilos. Al mismo tiempo, las formas más abiertas y experimentales asociadas al término se practicaron a veces con música no tradicional, lo que creó otros ambientes sociales junto a las milongas tradicionales. Los desarrollos de la década de 1990 modificaron así tanto el vocabulario técnico al alcance de los bailarines como las maneras de transmitir el baile, sin dejar de apoyarse en la conexión de la pareja y el carácter improvisado del tango argentino.^[1][2]

Formación del Grupo de Investigación

En la década de 1990 Gustavo Naveira y Fabián Salas fundaron en Buenos Aires el Grupo de Investigación de Tango. El grupo aplicó el análisis kinesiológico a los movimientos del tango y examinó cómo podían variarse el peso, el eje y la conexión de la pareja. Este trabajo se hizo en una práctica de San Telmo y más tarde alimentó las clases que dictaron Naveira, Salas y otros.^[1][2]

Cambio pedagógico

El análisis del grupo llevó a abandonar el método anterior de enseñar por imitación de figuras completas. Los maestros empezaron a presentar los principios mecánicos que generan el movimiento, para que los alumnos exploraran variaciones. Este enfoque amplió la gama de acciones posibles sin salirse del marco de la improvisación de la pareja.^[1]

Abrazo y organización del espacio

La manera asociada al tango nuevo emplea un abrazo elástico que puede abrirse o cerrarse según lo que requiera la figura. La orientación espacial se vuelve más variable, y la pareja puede cambiar de dirección con más frecuencia que en los estilos sociales compactos. Estas características favorecen la exploración de secuencias complejas sin perder la relación básica entre quien guía y quien sigue.^[1][3]

Influencia más amplia

Los conceptos desarrollados por el Grupo de Investigación se incorporaron a la enseñanza de varios estilos sociales. El énfasis en entender la mecánica del movimiento elevó el nivel general de claridad técnica de los bailarines, incluso entre quienes no adoptan las prácticas espaciales más abiertas asociadas al término.^[2]